บทสัมภาษณ์: Dean Mullaney เกี่ยวกับอัจฉริยะของ IDW แยก: ชีวิตและศิลปะของ Alex Toth

โพสต์นี้ถูกยื่นภายใต้:

ไฮไลท์โฮมเพจ
การสัมภาษณ์และคอลัมน์

อัจฉริยะโดดเดี่ยว

Dean Mullaney เป็นหนึ่งในผู้ก่อตั้ง Eclipse Comics และปัจจุบันเป็นผู้อำนวยการฝ่ายสร้างสรรค์ของ Library of American Comics ซึ่งรวมถึงคอลเล็กชั่นเช่น Bloom County The Complete Library, X-9: Secret Agent Corrigan และ Terry & The Pirates ซึ่งเป็น เผยแพร่โดย IDW เมื่อเร็ว ๆ นี้ Roger Ash ของ Westfield ได้พูดคุยกับ Dean เพื่อเรียนรู้เพิ่มเติมเกี่ยวกับอัจฉริยะที่กำลังจะมาถึงของพวกเขาโดดเดี่ยว: The Life and Art of Alex Toth หนังสือเล่มแรกของหนังสือชีวประวัติสามเล่มเกี่ยวกับ Alex Toth ตำนานการ์ตูน

เวสต์ฟิลด์: สำหรับผู้ที่ไม่คุ้นเคยกับอเล็กซ์ Toth ทำไมพวกเขาถึงต้องรับอัจฉริยะ

Toth Art จาก Odd Adventures #18

Dean Mullaney: แตกต่างจากศิลปินบางคนที่กลายเป็นแฟนตัวยงเพราะพวกเขาให้บริการตัวละครหรือซีรีส์บางอย่างมานานหลายปี Alex Toth ไม่เคยทำ เขาไม่เคยติดอยู่กับโครงการเดียวนานเกินไป เขาเป็นที่รู้จักของศิลปินในสนามในฐานะศิลปินของศิลปิน เขาเป็นคนที่พวกเขามอง เมื่อเขาเข้าร่วม DC ในช่วงปลายยุค 40/ต้นยุค 50 DC มีสไตล์บ้านที่ได้รับการยอมรับ ศิลปินทุกคนที่เราพูดกับผู้ที่ทำงานในเวลานั้นบอกว่ามันเหมือนกับว่าเขามาจากอวกาศ เขามีวิธีใหม่ในการตรวจสอบการ์ตูนวิธีการใหม่และการออกแบบใหม่ เขาเปลี่ยนรูปลักษณ์บ้าน DC ทั้งหมดอย่างสมบูรณ์ ทุกคนเริ่มคัดลอกเขา และเขาก็ทำสิ่งเดียวกันอีกครั้งเมื่อเขาย้ายไปที่การ์ตูนมาตรฐานในช่วงต้นยุค 50 ดังนั้นเขาจึงมีอิทธิพลอย่างไม่น่าเชื่อต่อศิลปินคนอื่น ๆ นอกเหนือจากงานจำนวนมากที่เขาทำด้วยตัวเอง

Westfield: สิ่งนี้เริ่มต้นจากหนังสือเล่มเดียวและตอนนี้มันขยายไปถึงสามเล่ม เกิดอะไรขึ้นกับการเปลี่ยนแปลงนั้น?

Mullaney: สิ่งที่เกิดขึ้นคือฉันไม่คิดว่าเครื่องพิมพ์สามารถผูกหนังสือพันหน้าโดยไม่ล้มลง เสียงหัวเราะจริง ๆ แล้วเรากำลังทำงานกับลูก ๆ ของอเล็กซ์และครอบครัวของเขาดังนั้นเราจึงสามารถเข้าถึงงานศิลปะภาพถ่ายและวัสดุพื้นหลังที่พวกเขามี จากนั้นเราก็พูดคำศัพท์ให้กับนักสะสมและแฟน ๆ และเพื่อนของอเล็กซ์ มีผู้คนมากมายที่รวบรวมงานศิลปะของเขา ผู้คนต่างก็ใจกว้างอย่างมากทั้งในงานศิลปะของเราในการสแกนหรือสแกนด้วยตัวเองและส่งมาเราต้องการทำซ้ำให้มากที่สุดเท่าที่จะทำได้จากงานศิลปะดั้งเดิมที่แสดงเส้นดินสอแสดงกระบวนการของงานนอกเหนือจากวิธี ในที่สุดมันก็ถูกพิมพ์ เราเพียงแค่ตั้งวัสดุมากมายที่เราไม่สามารถใส่ในหนังสือเล่มเดียวได้อีกต่อไป แทนที่จะทำงานครึ่งหนึ่งเราตัดสินใจเพิ่มหนังสืออีกมาก

Westfield: และคุณเป็นแฟนของงานของเขาเช่นกัน?

Zorro โดย Toth

Mullaney: ฉันเป็นแฟนตัวยง ในความเป็นจริงการ์ตูนแรกสุดที่ฉันจำได้ว่าอ่านคือ Zorro ในช่วงปลายยุค 50 พวกเขาไม่ได้ลงนามดังนั้นฉันจึงไม่รู้ว่าใครวาดพวกเขา มันเป็นรายการโทรทัศน์ที่ฉันโปรดปรานตั้งแต่ยังเป็นเด็ก รายการทีวีเป็นสีดำและสีขาวและการ์ตูนมีสีสัน มันน่าตื่นเต้น หลายปีต่อมาฉันพบว่าพวกเขาถูกดึงโดย Alex Toth ในยุค 80 ในที่สุดฉันก็มีโอกาสได้ร่วมงานกับเขาและรวบรวมการ์ตูน Zorro ดั้งเดิมทั้งหมดลงในหนังสือปกแข็งสองเล่ม

เวสต์ฟิลด์: ประสบการณ์การทำงานกับเขาเป็นอย่างไรและรวบรวมหนังสือเหล่านั้นเข้าด้วยกัน?

Mullaney: มันเป็นความสุข เขาดีใจมากเพราะเขาเกลียดการระบายสีในการ์ตูนดั้งเดิม เราติดตามคลังเก็บของอยู่นอกเมืองแคนซัสซิตี้ที่ Western Publishing ผู้ตีพิมพ์การ์ตูนทั้งหมดมีภาพยนตร์เชิงลบของการ์ตูนเกือบทั้งหมดจากช่วงเวลานั้น ดังนั้นฉันจึงสามารถถ่ายภาพออกจากเชิงลบดั้งเดิมได้ จากนั้นอเล็กซ์ก็เข้าไปข้างในและใช้น้ำเสียงใหม่เพื่อแรเงาสิ่งทั้งหมดดังนั้นจริง ๆ แล้วมันเป็นรุ่นใหม่และดีกว่าการ์ตูนดั้งเดิม เขาแรเงามันเพื่อให้สำเนียงและเน้นไปที่ที่เขาต้องการให้ตาของคุณไปที่หน้า

เวสต์ฟิลด์: ในหนังสือเล่มสุดท้ายข้อมูลนี้เป็นข้อมูลชีวประวัติมากแค่ไหนและมีการทำซ้ำของศิลปะมากแค่ไหน?

Mullaney: มีจำนวนมาก Bruce Canwell ได้เขียนชีวประวัติซึ่งยาวกว่าที่เราคิดไว้ 78% นั่นเป็นอีกเหตุผลหนึ่งที่หนังสือเล่มนี้ขยายออกเป็นหนังสือ ฉันคิดว่าเรามี 32,000 คำในหนังสือเล่มแรก มันเป็นชีวประวัติที่สำคัญและเป็นครั้งแรกของอเล็กซ์ เขาเขียนเกี่ยวกับตัวเองในช่วงหลายปีที่ผ่านมาและมีการสัมภาษณ์มากมายกับเขา แต่ไม่เคยมีชีวประวัติ เราสามารถเข้าถึงครอบครัวที่ประสบความสำเร็จและบันทึกครอบครัวได้อย่างเต็มที่

Westfield: ในงานศิลปะที่ทำซ้ำมันเป็นเรื่องราวที่สมบูรณ์หรือบางส่วนของเรื่องราวหรือไม่?

Jon Fury

Mullaney: ทั้งคู่ เรามีเรื่องราวที่สมบูรณ์และเรากำลังใช้บางหน้าเพื่อให้ได้บางจุดเพื่อแสดงให้เห็นว่าเขาวาดอย่างไร เราได้ถ่ายภาพงานศิลปะดั้งเดิมสำหรับเรื่องราวที่น่าตื่นเต้นที่เขาทำเพื่อมาตรฐานในช่วงต้นยุค 50 และเราพบเรื่องราวที่เขาวาดในช่วงเวลามาตรฐาน ที่ไม่เคยเห็นการพิมพ์ มันเป็นดินสอทั้งหมดหมึกบางส่วน เป็นเรื่องพิเศษที่จะหาสิ่งที่ไม่ได้เผยแพร่และก่อนเรื่องราวที่มองไม่เห็นอย่างดุเดือดจาก 60 ปีที่ผ่านมา และแน่นอนว่าเรามี Jon Fury ที่สมบูรณ์ซึ่งเป็นแถบรายสัปดาห์ที่เขาทำเมื่อเขาอยู่ในกองทัพ เขาประจำการอยู่ที่โตเกียวและเขาทำแถบทุกสัปดาห์ในหนังสือพิมพ์ค่าย มีเจ็ดหน้าของมันที่ได้รับการตีพิมพ์ในที่สุดใน fanzine ในยุค 70 แต่เท่าที่ฉันรู้ไม่มีหน้าอื่นและแน่นอนว่าไม่ใช่เรื่องราวที่สมบูรณ์ได้รับการพิมพ์ซ้ำมาก่อน เรามีสำเนาสำเนาที่สมบูรณ์เพียงอย่างเดียวของอเล็กซ์ซึ่งใช้การฟื้นฟูดิจิตอลจำนวนมากในส่วนของเรา เป็นเรื่องที่ยาวที่สุดที่เขาเคยทำ

เวสต์ฟิลด์: นอกเหนือจากงานการ์ตูนของเขาแล้ว Toth ยังทำงานอนิเมชั่นมากมาย คุณจะครอบคลุมเช่นกันหรือไม่?

Mullaney: เขามีอิทธิพลอย่างเท่าเทียมกันในการเคลื่อนไหว อเล็กซ์ได้ทำแบบจำลองสำหรับซีรีย์ฮันนา-บาร์เบร่าทุกเรื่องตั้งแต่ยุค 60 และเข้าสู่ยุค 70 เขาทำหลายร้อยและหลายร้อย ฉันคิดว่าการนับสุดท้ายคือแผ่นโมเดลหลายพันแผ่น ทุกตอนไม่ว่าจะเป็น Jonny Quest หรือ Space Ghost หรือเพื่อนอย่างไม่น่าเชื่อเขากำลังทำกระดานเรื่องราวหรือแผ่นจำลอง อาจมีแผ่นโมเดล 25, 30, 40 แผ่นสำหรับแต่ละการ์ตูน จนถึงทุกวันนี้อนิเมเตอร์ในสตูดิโอทุกแห่งดูเหมือนจะมีสมุดบันทึกเช่น Looseleaf Binder ของ Xeroxes ของแผ่นโมเดล Alex Toth ที่พวกเขายังคงอ้างถึงและยังคงเรียนรู้อยู่

ทั้งสามเล่มพร้อม slipcase จะมีการจัดหาโวลุ่มและ slipcase อื่น ๆ ในภายหลัง

เวสต์ฟิลด์: ข้อมูลที่ฉันเห็นเกี่ยวกับเรื่องนี้บอกว่าคุณได้สัมภาษณ์ผู้คนมากมายสำหรับหนังสือเล่มนี้ ใครคือคนที่คุณพูดเกี่ยวกับอเล็กซ์?

Mullaney: เราได้พูดคุยกับ Irwin Hasen ซึ่งอเล็กซ์เป็นเพื่อนเมื่อเขาไป DC ครั้งแรก เราได้พูดคุยกับ Jack Katz ที่ไปโรงเรียนมัธยมกับ Alex ในปี 1940 เราได้พูดคุยกับ Joe Kubert, John Romita, Mike Esposito และคนอื่น ๆ ของเขา ไม่ต้องสงสัยเลยว่าสมาชิกในครอบครัวทุกคน และนักเขียนการ์ตูนหนุ่มจำนวนมากเขากลายเป็นเพื่อนกับชีวิตในภายหลัง

เวสต์ฟิลด์: นอกจากนี้ฉันรู้ว่าคุณมีหนังสือเล่มอื่น ๆ ที่ออกมาจากห้องสมุดของการ์ตูนอเมริกัน มีอะไรที่คุณอยากได้สปอตไลท์ที่กำลังมาหรือไม่?

Mullaney: พอลลี่และเพื่อนของเธออยู่ในร้านค้า ฉันดีใจมากกับสิ่งนั้น เป็นหนึ่งในแถบการ์ตูนที่ยอดเยี่ยมที่สมควรได้รับการพิมพ์กลับมา เป็นครั้งแรกที่มีการรวบรวมแถบเหล่านี้มากมาย เรากำลังทำงานเกี่ยวกับหนังสือศิลปะขนาดใหญ่เกี่ยวกับ Milton Caniff ซึ่งจะออกในเดือนมิถุนายน เราใช้เวลาหนึ่งสัปดาห์ที่รัฐโอไฮโอค้นคว้าไฟล์ทั้งหมดของ Caniff มันยอดเยี่ยมมากที่ได้ยืนอยู่ที่นั่นเช่นงานศิลปะดั้งเดิมของ Noel Sickles สำหรับโลโก้ Steve Canyon เราใช้เวลาประมาณห้าวันในการดูศิลปะ มีงานพิเศษมากมายที่เขาบันทึกไว้ งานเบื้องต้น เขามีอาชีพที่ยาวนานดังนั้นเราจึงสามารถเข้าถึงวัสดุได้มากมาย

Bookmark the permalink.

Leave a Reply

Your email address will not be published.