อุปกรณ์ต่อพ่วงอนิเมะ

นักสะสมหนังสือการ์ตูนทั้งหมดมีสิ่งหนึ่งที่เหมือนกัน นอกเหนือจากความสนใจในการอ่านที่คล้ายกันที่เห็นได้ชัดพวกเขาใส่ใจเกี่ยวกับคอลเลกชันของพวกเขา สำหรับบุคคลใด ๆ ที่มีงานอดิเรกการเก็บของสะสมใด ๆ ในสภาพที่ดีเป็นสิ่งสำคัญ ตามหลักการแล้วทุกสิ่งที่นักสะสมหนังสือการ์ตูนได้รับและเก็บไว้จะมีลักษณะเหมือนกันห้าปีนับจากนี้เป็นวันที่พวกเขาได้รับ โดยรวมแล้วกระบวนการรวบรวมหนังสือการ์ตูนเป็นหนึ่งในการรักษาสภาพของพวกเขา มันอาจเป็นเรื่องยาก แต่มีมากมายขึ้นอยู่กับงาน คำถามแรกที่มีมากมายคือวิธีกดหนังสือการ์ตูน

ทำไมต้องรักษาสภาพของการ์ตูน?

มูลค่าขายคืน
แนวคิดที่เข้าใจง่ายคือถ้าคุณรวบรวมสิ่งที่ได้รับความนิยมอาจเป็นการลงทุน สำหรับการรับและอ่านหนังสือการ์ตูนส่วนใหญ่ไม่ใช่กระบวนการขายอย่างรวดเร็ว สิ่งที่ออกมาในปี 2562 จะไม่คุ้มค่าหลายร้อยดอลลาร์ในปี 2563 การ์ตูนเก่า ๆ เช่นการ์ตูน Spider-Man คลาสสิกเพิ่มมูลค่าเมื่อเวลาผ่านไป ยิ่งไปกว่านั้นการ์ตูนจากยุคทองและเงินของ Marvel และ DC ก็มีค่าใช้จ่ายมากมาย เคล็ดลับคือค่าสูงเฉพาะในกรณีที่อยู่ในสภาพดี

นักสะสมไม่เห็นตัวเองขายคอลเลกชันของพวกเขาเสมอไป แม้แต่หนังสือเล่มเดียวที่ใครบางคนเป็นเจ้าของก็อาจจะยากที่จะมีส่วนร่วม อย่างไรก็ตามในความซื่อสัตย์ทั้งหมดสิ่งต่าง ๆ เกิดขึ้นในชีวิตที่ทำให้เกิดสถานการณ์เลวร้าย ตัวอย่างเช่นหากการซ่อมแซมรถยนต์มีค่าใช้จ่ายในการเปลี่ยนแปลงจำนวนมากการ์ตูนคลาสสิกสองสามตัวที่อยู่ในสภาพดีสามารถช่วยใครบางคนได้ เมื่อมันเกี่ยวข้องกับการขนส่งหรือที่อยู่อาศัยการ์ตูนมักจะมีบทบาทในการเล่นของชีวิต โดยรวมแล้วการรักษาการ์ตูนให้อยู่ในสภาพที่ดีทำให้มูลค่าการขายต่อของพวกเขาเพิ่มขึ้นในกรณีที่มันเกี่ยวข้องกับมัน

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 วินาทีของ 12 นาที 40 วินาที

สด
00:00
12:40
12:40

วัฒนธรรมการ์ตูนเจริญรุ่งเรืองในสภาพดี

สำหรับนักสะสมการ์ตูนความกดดันที่จะรักษาสิ่งต่าง ๆ ไว้ในคุณภาพที่ดีนั้นเป็นเรื่องจริง ไม่ต้องพูดถึงนักสะสมที่ไม่สนใจเกี่ยวกับมูลค่าการขายต่อหรือรูปลักษณ์ของหนังสือของพวกเขามักจะถูกมองว่าเป็นผู้ถูกขับไล่ไปยังชุมชน มีความเข้าใจที่ไม่ได้เขียนไว้ในวัฒนธรรมของนักสะสมการ์ตูนที่มีคุณภาพเป็นสัญลักษณ์ของการเป็นนักสะสมที่รับผิดชอบ น่าเสียดายที่สามารถสร้างความขุ่นเคืองและกดดันให้กับนักสะสมที่มีความสุขในเรื่องราว อย่างไรก็ตามหากดูเหมือนว่าอาจถึงเวลาที่จะแก้ไขสภาพของการ์ตูนบางเรื่องในคอลเลกชันของคุณการกดพวกเขาเป็นตัวเลือกที่ยอดเยี่ยม ผู้มาใหม่และแฟน ๆ ที่มีประสบการณ์ของการ์ตูนมักจะสงสัยว่าจะกดหนังสือการ์ตูนอย่างไร แต่กระบวนการนี้ค่อนข้างง่าย

เครดิตภาพ: Kaptain Myke

คุณกดหนังสือการ์ตูนได้อย่างไร?

เมื่อนักสะสมมองการฟื้นฟูหรือดูแลคอลเล็กชั่นการ์ตูนของพวกเขาคำว่าการกดจะเพิ่มขึ้นเป็นตัน ในความเป็นจริงมันได้กลายเป็นวิธีที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในการรักษาหนังสือการ์ตูน มีข้อพิพาทบางอย่างว่าการกดนั้นถือเป็นการฟื้นฟูหรือไม่และข้อพิพาทนั้นมีความสำคัญมากกว่าที่คิด

การฟื้นฟู การรักษาหนังสือการ์ตูน

การฟื้นฟูคำว่าเกิดขึ้นมากมายด้วยการกด คณะลูกขุนยังคงออกมาว่าการกดหรือไม่ถือเป็นการฟื้นฟู แต่เพื่อสร้างความคิดเห็นของคุณเองในเรื่องนี้มันเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องรู้การรักษาประเภทต่าง ๆ สำหรับคุณภาพหนังสือการ์ตูนและเงื่อนไข

ซักแห้ง
กระบวนการซักแห้งหนังสือการ์ตูนเป็นหนังสือยอดนิยม โดยรวมแล้วมีเครื่องมือเพียงไม่กี่ตัวที่จะทำให้การ์ตูนสะอาดอย่างเหมาะสม การซักแห้งไม่จำเป็นต้องใช้สารเคมีและโดยทั่วไปจะไม่มีการกด โดยทั่วไปแล้วการทำความสะอาดแบบแห้งจะถูกเรียกเข้ามาเล่นเมื่อคราบเล็ก ๆ หรือมาร์คได้เดินทางไปยังหน้าเว็บ ในการลบเครื่องหมายนี้สิ่งต่าง ๆ เช่นหนังสือโป๊ว, ฟองน้ำยางลบและแม้แต่ผ้าขนหนูกระดาษพื้นฐานหรือรอบผ้าฝ้ายก็มีประโยชน์ เนื่องจากเครื่องมือเหล่านี้สามารถซื้อได้อย่างง่ายดายที่ร้านค้าที่สะดวกสบายหรือร้านขายงานศิลปะการซักแห้งจึงเป็นหนึ่งในรูปแบบที่ได้รับความนิยมมากที่สุดในการรักษาการ์ตูน กระบวนการซักแห้งมีประโยชน์ แต่ไม่ถูกมองว่าเป็นการฟื้นฟู

การทำความสะอาดน้ำและตัวทำละลาย
กระบวนการของการใช้น้ำและตัวทำละลายเพื่อฟื้นฟูหนังสือการ์ตูนเป็นการโต้แย้งที่มากขึ้น โดยทั่วไปแล้วการใช้ของเหลวใด ๆ มักถูกมองว่าเป็นการฟื้นฟูเพียงเพราะการใช้งานสามารถช่วยฟื้นฟูสิ่งต่าง ๆ เช่นสีความชัดเจนและคำจำกัดความ อีกครั้งนี่คือการตีความเป็นหลัก นักศึกษาระดับประถมของหนังสือการ์ตูนบางคนไม่เห็นว่านี่เป็นกระบวนการบูรณะ แต่เป็นหนึ่งในการอนุรักษ์ สำหรับหมึกที่น่าเบื่อและองค์ประกอบอื่น ๆ ที่ลดลงอย่างช้าๆกับการ์ตูนมันอาจเป็นวิธีเดียวที่จะคืนหนังสือกลับสู่ความรุ่งโรจน์

การกด
การ์ตูนเร่งด่วนคืนการ์ตูน แต่ไม่ได้ถูกมองว่าเป็นการบูรณะ ครั้งหนึ่งเมื่อมันโผล่ออกมาครั้งแรกมันอาจถูกมองว่าเป็นการบูรณะ แต่ตอนนี้มันเป็นเรื่องธรรมดาที่จะแก้ไขปัญหาที่เกิดขึ้นบ่อยครั้ง สิ่งต่าง ๆ เช่นการกลิ้งกระดูกสันหลัง, หน้าไม่สม่ำเสมอ, การเย็บเล่มที่ไม่ดีและปัญหาเครื่องสำอางอื่น ๆ เป็นการแก้ไขได้ง่ายด้วยการกดที่เหมาะสม เคล็ดลับคือการทำความเข้าใจวิธีกดหนังสือการ์ตูน

ประวัติความเป็นมาของการกด

ในตอนต้นของหนังสือการ์ตูนบูมการกดทำให้การแก้ไขขั้นพื้นฐานง่ายขึ้น มันใช้ไฟล์ตัวเลือกพื้นฐานในการแก้ไขปัญหาเครื่องสำอางเล็กน้อย ปัญหาเดียวคือไม่มีความคิดที่ถูกนำไปใช้ในผลกระทบระยะยาวของการกดด้วยวิธีการพื้นฐานมากขึ้น ตัวอย่างเช่นการใส่การ์ตูนใต้หินอัดที่ใช้สำหรับสิ่งต่าง ๆ เช่นการผลิตน่าจะเป็นแรงกดดันมากเกินไป หน้าแม้ว่าจะไม่เป็นเวลาหลายปีที่จะต้องทนทุกข์ทรมานและเริ่มพังทลายลงได้ง่ายขึ้นเมื่ออายุมากขึ้น

ความรู้เกี่ยวกับการเร่งรีบที่พัฒนาและคิดค้นเครื่องมือที่ปลอดภัยกว่าและฉลาดกว่าสำหรับงาน ด้วยเหตุนี้การกดรักษาความปลอดภัยของหนังสือการ์ตูนในขณะที่ยังทำงานได้อย่างมีประสิทธิภาพมากขึ้นในการคืนรูปแบบดั้งเดิมและการพิมพ์

เครดิตภาพ: Kaptain Myke

วิธีกดหนังสือการ์ตูน: Professional Pressing Vs DIY

หากคุณสงสัยว่าจะกดหนังสือการ์ตูนได้อย่างไรมีหลายวิธีในการกดหนังสือการ์ตูนด้วยตัวเอง กดขายบน eBay และเว็บไซต์อีคอมเมิร์ซอื่น ๆ ทุกวัน ปัญหาเกี่ยวกับสิ่งนี้คือเช่นเดียวกับเครื่องมือใด ๆ ทรัพยากรคุณภาพระดับมืออาชีพจะทำให้คุณได้ผลลัพธ์คุณภาพระดับมืออาชีพ ฉาก DIY สำหรับหนังสือการ์ตูนการกดช่วยประหยัดเงินของผู้คนดังนั้นพวกเขาจึงไม่ต้องไปที่มืออาชีพ ที่ถูกกล่าวว่ามีจำนวนมากที่ระบุว่าทำเอง

เพื่อชี้แจงการกดเป็นกระบวนการของการใช้เครื่องมือหรือผู้สร้างเพื่อกดน้ำหนักลงในหนังสือการ์ตูนเอง สิ่งนี้จะช่วยลดปัญหากระดูกสันหลังหน้าเหี่ยวย่นหรือรอยย่นและข้อบกพร่องเล็กน้อยอื่น ๆ การกดไม่ได้ช่วยถ้าหน้าถูกแยกหรือเปื้อน เนื่องจากการกดช่วยในการกำจัดข้อบกพร่องค่าของการ์ตูนจะเพิ่มขึ้นอย่างมากเมื่อมันเข้าใกล้สภาพมิ้นต์มากขึ้น

เนื่องจากการให้คะแนนเกิดขึ้นในระดับมืออาชีพมักจะแนะนำว่าการกดหนังสือการ์ตูนจะต้องทำโดยมืออาชีพเช่นกัน มีบริการเร่งด่วนบางอย่างที่อยู่ในบริการมานานหลายทศวรรษแล้ว การเริ่มต้นบางอย่างนั้นประกอบไปด้วยทหารผ่านศึกของฉากหนังสือการ์ตูนที่เพิ่งเปลี่ยนไปทำงานหรือทำธุรกิจ

มืออาชีพกดเป็นเจ้าของเครื่องมือในการจัดหาประสบการณ์ที่น่าทึ่ง ไม่ต้องพูดถึงพวกเขายังมีประสบการณ์และความรู้เกี่ยวกับสิ่งที่ได้ผลและสิ่งที่ไม่ได้ การเรียนรู้กระบวนการเร่งด่วนใช้เวลาหลายปี บริการมีความโน้มเอียงที่จะเข้าใจขั้นตอนของกระบวนการมากกว่าคนที่เพิ่งซื้อสื่อมวลชนและต้องการลองดู

ถ้าฉันอยากลองกดการ์ตูนด้วยตัวเองล่ะ?

หากกดการ์ตูนที่น่าสนใจคุณแนะนำให้ทดสอบกระบวนการและเครื่องมือบนเครื่องทดสอบที่มีประโยชน์น้อยกว่า แม้กระทั่งหลังจากซื้อเครื่องมือเร่งด่วนสำหรับหนังสือการ์ตูนก็ให้แรงกดดันมากมายในการใช้กับหนังสือเล่มนี้ กระบวนการรับความรู้สึกสำหรับผู้ผลิตและสิ่งที่ใช้ในการใช้งานอย่างเหมาะสมต้องใช้การฝึกฝน

ในช่วงหลายปีที่ผ่านมามีเครื่องมือ DIY มากขึ้นและมากขึ้นสำหรับการกดการ์ตูนที่ปล่อยออกมาสู่สาธารณะ การวิจัยเกี่ยวกับเครื่องมือที่ดีที่สุดอาจเป็นวิธีสำคัญในการหลีกเลี่ยงเครื่องมือที่มีประสิทธิผลน้อยลงและประสบความสำเร็จ ถึงกระนั้นพิธีกรรมที่แท้จริงก็เป็นสิ่งที่ใช้เวลานานในการฝึกฝน

ฉันต้องไปเกี่ยวกับการกดการ์ตูนได้อย่างไร?

หากมีร้านหนังสือการ์ตูนท้องถิ่นในพื้นที่ของคุณพวกเขาอาจมีสื่อมวลชน ร้านค้าจำนวนมากได้ย้ายไปอยู่ในบริการอนุรักษ์เหล่านี้เพราะมีการ์ตูนมากมายจากร้านค้าออนไลน์ในขณะนี้ เพื่อให้ทันกับตลาดร้านค้าจำนวนมากมีข้อบ่งชี้ว่าจะกดหนังสือการ์ตูนให้คุณ เพื่อให้แน่ใจว่าความปลอดภัยของหนังสือการ์ตูนที่คุณอาจรักถามไปรอบ ๆ และดูว่าผู้คนคิดอย่างไร บริการเร่งด่วนการ์ตูนทางออนไลน์เช่นกัน

หากคุณไม่เกี่ยวข้องกับการขายมันก็ยังเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องกดการ์ตูนของคุณเพื่อให้สภาพของพวกเขาสูง การขาดความกังวลสำหรับมูลค่าการขายต่อนี้สะดวกเพราะคุณอาจเปิดกว้างมากขึ้นสำหรับการกดการ์ตูนด้วยตัวคุณเอง หากคุณต้องการลองดูให้แน่ใจว่าได้รับการกดที่ดีที่สุดสำหรับการใช้งานที่บ้าน

วิธีกดหนังสือการ์ตูน: ประเพณีการค้า

การกดหนังสือการ์ตูนเก็บรักษาพวกเขาอย่างที่ไม่เคยมีมานานหลายปีการกดได้เปิดใช้งานความสามารถในการแก้ไขปัญหาเครื่องสำอาง นอกเหนือจากรูปแบบอื่น ๆ ของการฟื้นฟูสภาพของหนังสือการ์ตูนสามารถส่งคืนสู่สภาพเกือบมิ้นต์หากไม่มีปัญหาสำคัญ

ไม่ว่าคุณจะแสวงหาบริการระดับมืออาชีพหรือลองด้วยตัวเองการกดการ์ตูนที่สวมใส่เล็กน้อยจะทำให้พวกเขารู้สึกเหมือนเป็นแบรนด์ใหม่ สำหรับข้อมูลเกี่ยวกับการฟื้นฟูหนังสือการ์ตูนมืออาชีพให้พิจารณาติดต่อผู้เชี่ยวชาญเหล่านี้

โพสต์นี้ยื่นภายใต้:

ไฮไลท์โฮมเพจ
ข่าวประชาสัมพันธ์

บอร์นกลับมาแล้ว!

7 ตุลาคม 2014, Mt. Laurel, NJ: Dynamite Entertainment, สำนักพิมพ์ชั้นนำของหนังสือการ์ตูนภาษาอังกฤษและนวนิยายกราฟิกมีความสุขที่จะประกาศความร่วมมือกับ Ian Fleming Publications Ltd. (IFPL) บริษัท ที่เป็นเจ้าของและดูแลวรรณกรรมวรรณกรรม ลิขสิทธิ์ของผลงานที่ตีพิมพ์ของ Ian Fleming รวมถึงหนังสือเจมส์บอนด์สิบสี่เล่มของเขา

ภายใต้ข้อตกลงของพวกเขาเจรจาโดยจอนนี่เกลเลอร์แห่งเคอร์ติสบราวน์ไดนาไมต์ได้รับสิทธิ์ทั่วโลกในการตีพิมพ์หนังสือการ์ตูนการ์ตูนดิจิทัลและนวนิยายกราฟิคนำแสดงโดย 007 ตัวแทนลับที่มีชื่อเสียงของเฟลมมิ่ง ศตวรรษในการดัดแปลงภาพสดใหม่ของเรื่องราวความผูกพันคลาสสิก

ยิ่งไปกว่านั้นไดนาไมต์วางแผนที่จะสร้างชุดของการผจญภัยใหม่ล่าสุดที่เปิดเผยการกำหนด – และส่วนใหญ่ไม่มีเอกสาร – ช่วงต้นปีของอาชีพของบอร์น เรื่องราวใหม่เหล่านี้จะได้รับแรงบันดาลใจจาก Canon Fleming เพื่อสำรวจ ‘Origins’ ของ Bond: ปีแรก ๆ ของเขาก่อนที่เขาจะเล่นการพนันกับชีวิตของเขาในนวนิยายเรื่องแรกคือ Casino Royale (1953) ใบหน้าที่คุ้นเคยอื่น ๆ จาก Mythos ที่กว้างขวาง 007 จะปรากฏตัวในซีรีส์นี้เช่นผู้บงการอาชญากร, จ้างงาน, Henchmen, Glamorous Bond Girls และ Secret Service Allies-พร้อมกับตัวละครใหม่ทั้งหมด

เอียนเฟลมมิ่ง

Corinne Turner กรรมการผู้จัดการของ Ian Fleming Publications กล่าวว่า“ มันเป็นเวลากว่าหกสิบปีเพราะการตีพิมพ์ Casino Royale และตอนนี้เป็นเวลาที่น่าตื่นเต้นมากที่ได้เป็นแฟนบอนด์ เราตื่นเต้นที่ 007 จะทบทวนโลกแห่งการ์ตูนเนื่องจากนวนิยายของเฟลมมิ่งมีประวัติที่ยาวนานและประสบความสำเร็จในสื่อนี้เพราะพวกเขาเริ่มได้รับการตีพิมพ์เป็นการ์ตูนหนังสือพิมพ์ในช่วงปลายยุคห้าสิบ Dynamite เป็นพันธมิตรที่เหมาะสำหรับการท้าทายในการสานต่อมรดกนี้และเรารอคอยที่จะได้ร่วมงานกับพวกเขา”

“ ในการเดินทางของการค้นพบผู้อ่านใหม่สำหรับเรื่องราวความผูกพันคลาสสิกของ Ian Fleming เรามีความยินดีที่ได้ร่วมมือกับ Dynamite ในการสำรวจวิธีการต่าง ๆ เพื่อขยายผู้ชม ด้วยสายตาและตัวอักษรเจมส์บอนด์จะมีหน้าใหม่” รัฐจอนนี่เกลเลอร์ซีอีโอร่วมเคอร์ติสบราวน์

“ James Bond ของ Ian Fleming เป็นหนึ่งในตัวละครที่รู้จักกันดีในโลก แต่เรารู้ว่ามีภูมิหลังและจุดเริ่มต้นของเขาน้อยมาก คนร้ายบอนด์เป็นบุคคลที่น่าจดจำที่สุดในวัฒนธรรมสมัยนิยม … พวกเขามาจากไหน? และในบางกรณีพวกเขาไปที่ไหน” รัฐบรรณาธิการ Mike Lake

“ เจมส์บอนด์เป็นหนึ่งในไอคอนทางวัฒนธรรมที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในโลก เอียนเฟลมมิ่งผู้เขียนและผู้สร้างของเขาไม่เพียง แต่ติดต่อกับวัฒนธรรมสมัยนิยมในยุคของเขาเท่านั้น “ ตัวละครโครงสร้างและวัสดุแหล่งที่มานั้นแข็งแกร่งมาก การเล่าเรื่องร้อยแก้วต้นฉบับทำหน้าที่เป็นพื้นฐานสำหรับหนึ่งในแฟรนไชส์ภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จมากที่สุดเท่าที่เคยมีมาแฟรนไชส์ที่สร้างตัวเองให้เข้าร่วมกับแต่ละรุ่น ด้วยการทำเช่นนั้นจะช่วยให้ตัวละครเป็นปรากฏการณ์วัฒนธรรมป๊อปที่ก้าวหน้าตลอดเวลาซึ่งเป็นสิ่งที่ทำให้แฟน ๆ ที่มีอยู่และมีส่วนร่วมกับแฟน ๆ ใหม่ดังนั้นจึงช่วยรับประกันได้ว่าความเกี่ยวข้องและความสำคัญของบอร์นจะมีชีวิตอยู่ตลอดไป การกระทำที่ออกเทนสูงเสน่ห์เสน่ห์เสน่ห์ที่ไม่อาจปฏิเสธได้ของชายผู้กระทำคนนี้-มันทั้งหมดเกิดจากเอียนเฟลมมิ่ง เรารู้สึกตื่นเต้นที่ได้สร้างเนื้อหาแหล่งที่มาของเฟลมมิ่งด้วยเรื่องราวใหม่ที่เป็นที่ยอมรับและได้รับเกียรติจาก Dynamite เพื่อเป็นส่วนเล็ก ๆ ของมรดกของเขาเพื่อให้สามารถนำเรื่องราวใหม่ ๆ มาสู่แฟน ๆ ทั่วโลก”

ระเบิด

บริการสงครามโลกครั้งที่สองของ Ian Fleming ในฐานะผู้ช่วยผู้อำนวยการหน่วยข่าวกรองกองทัพเรือในลอนดอนทำให้เขามีประสบการณ์มากมายในโลกแห่งการจารกรรมซึ่งเขาวาดเมื่อเขียนนวนิยายของเขา เฟลมมิ่งตีพิมพ์ชื่อเจมส์บอนด์สิบสี่ชื่อและมีชีวิตอยู่เพื่อดูความสำเร็จครั้งใหญ่ของพวกเขาในการพิมพ์และบนฟิล์ม มรดกทางวัฒนธรรมของเขาเติบโตมานานกว่าห้าสิบปีเนื่องจากผู้อ่านหลายล้านคนทั่วโลกยังคงค้นพบและมีความสุขในงานของเขา

Dynamite วางแผนที่จะเปิดตัวหนังสือการ์ตูน James Bond เล่มแรกในปี 2558

สำหรับงานศิลปะและข้อมูลเพิ่มเติมกรุณาเยี่ยมชม:.

ภาพยนตร์ที่ล่าช้ามากจาก Sony และ Marvel ที่มีการ์ตูน ‘The Living Vampire อยู่ห่างออกไปเพียงไม่กี่เดือน ทางกลับบ้าน. เราได้เห็นรถพ่วงสองสามตัวที่ทำงานได้ดีในการพูดคุยเกี่ยวกับหลักฐานและแสดงให้เราเห็นถึงภาพยนตร์เรื่องเล็ก ๆ น้อย ๆ ตัวอย่างล่าสุดสำหรับ Morbius ยังคงประเพณีนี้ต่อไป การเป็นหุ้นส่วนที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อนระหว่าง Sony และ Disney นั้นจบลงแล้ว

ข้อตกลงที่ทำให้ Spider-Man กลับมาใน MCU นั้นมีไว้สำหรับภาพยนตร์สองเรื่อง: No Way Home และคุณสมบัติ Marvel Studios ที่ไม่มีชื่อ Star Tom Holland กล่าวว่าหลายครั้งที่เขาไม่ได้อยู่ภายใต้สัญญาที่จะเล่น Spider-Man อีกต่อไปดังนั้นสิ่งนี้ชี้ให้เห็นว่าเขาปรากฏตัวอีกครั้งใน Doctor Orusual ใน Multiverse of Madness กระนั้นด้วยฉากหลังเครดิตของ Venom: ขอให้มีการสังหารมันชัดเจนว่า Sony กำลังทำอาหารภาพยนตร์เรื่องร่วมกันของพวกเขาเอง

บางทีสิ่งที่น่ากังวลที่สุดเกี่ยวกับตัวอย่างใหม่ล่าสุดสำหรับ Morbius คือการมุ่งเน้นโดยรวมในการเชื่อมต่อ MCU และ Spider-verse ส่วนหนึ่งของเหตุผลที่พิษดั้งเดิมเป็นความสำเร็จที่น่าประหลาดใจคือมันเป็นเรื่องราวต้นกำเนิดที่แตกต่างสำหรับตัวละครที่ค่อนข้างคุ้นเคย Morbius The Living Vampire ไม่ใช่พิษและดาว Jared Leto ดูเหมือนจะไม่ไปตามเส้นทาง Tom Hardy และทำให้เขามีเสน่ห์ ดูเหมือนว่าทุกคนจะให้ความสนใจในภาพยนตร์เรื่องนี้มากขึ้นสำหรับสิ่งที่เป็นประโยชน์ต่ออนาคตของ Sony มากกว่าในตัวละคร จากรถพ่วงที่เราเห็น Morbius ดูเหมือนเรื่องราวต้นกำเนิดมาตรฐานที่ต้องการสร้างภาพยนตร์แนวสยองขวัญแอ็คชั่น

x

Mario Kart DLC Gold Rush.mp4

0 วินาทีของ 12 นาที 40 วินาที

สด
00:00
12:40
12:40

ภาพใหม่ล่าสุดนี้บอกเราเกี่ยวกับภาพยนตร์ Morbius

ภาพผ่าน Sony

ภูมิปัญญาที่ได้รับการยอมรับด้วยการเล่าเรื่องหนังสือการ์ตูนซูเปอร์ฮีโร่คือเราสามารถเล่าเรื่องแปลก ๆ หรือเล่าเรื่องแปลก ๆ ไม่ใช่ทั้งคู่ (บางทีนี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมนักวิจารณ์ทั่วไปกำลังมีช่วงเวลาที่ยากลำบากกับนิรันดร์) ในกรณีของ Morbius ดูเหมือนว่านักเล่าเรื่องเลือกที่จะบอกเล่าเรื่องราวแปลก ๆ ในแบบธรรมดา มันเป็นสูตรจริง (และฉันไม่ได้หมายความว่าเป็นการวิจารณ์) ตัวละครหลักมีประสิทธิภาพอย่างชาญฉลาด แต่ทุกข์ทรมานจากสิ่งที่เขาไม่สามารถเอาชนะได้ การไล่ล่าเพื่อรักษาสิ่งที่นำไปสู่เขาค้นพบความสามารถพิเศษของเขา เป็นวิธีที่มีประสิทธิภาพในการแนะนำการตั้งค่าซูเปอร์ฮีโร่ใหม่เพราะคุณสร้างแนวทางของจักรวาล (เพิ่มเติมเกี่ยวกับด้านล่าง)

สิ่งหนึ่งที่รถพ่วง Morbius แสดงให้เราเห็นคือพวกเขาใช้วิธีต่อต้านฮีโร่มากขึ้น Morbius ฆ่าผู้คนและดื่มเลือดอย่างแน่นอนอย่างที่คาดหวังจากแวมไพร์ ดังนั้นโดยธรรมชาติแล้วสิ่งนี้ทำให้เขาดูเหมือนเป็นความเสี่ยงและไม่ใช่ฮีโร่ในสายตาของทุกคนยกเว้นผู้ชม มันให้ความรู้สึกมากพอที่จะลงโทษหรือวูล์ฟเวอรีนจากภาพยนตร์ X-Men ยุคแรก ตัวละครเหล่านี้ฆ่า แต่อย่าฆ่าโดยประมาท นี่เป็นสิ่งสำคัญเพราะมันสร้างสถานการณ์ในจักรวาลที่ใช้ร่วมกันซึ่งฮีโร่ที่ไม่ได้ฆ่ามีความขัดแย้งกับผู้ที่ทำโดยทั่วไปในขณะที่ศัตรูที่ชั่วร้ายกว่านั้นขึ้นอยู่กับการกลึงของพวกเขา เป็นรากฐานที่มั่นคงในการสร้างบางสิ่งบางอย่าง อย่างไรก็ตามทุกครั้งที่ Sony Pictures ใช้ภาพยนตร์เพื่อตั้งค่าภาพยนตร์ในอนาคตมันไม่ได้ผลดีนัก

สิ่งที่ฉันชอบเกี่ยวกับตัวอย่างนี้คือวิธีที่แสดงให้เห็นถึง Morbius โดยใช้พลังของเขาตั้งแต่เอฟเฟกต์การบินที่แตกต่างไปจนถึง“ Bat-Radar” สิ่งที่จะช่วยให้ผู้ชมเชื่อมต่อกับตัวละครนี้คือถ้าเช่นเดียวกับ Venom พลังของเขาคือ“ สนุก” การดื่มเลือดของผู้คนไม่ได้เป็นอย่างนั้นดังนั้นหวังว่าจะมีการถ่วงดุล ไม่ว่าจะด้วยวิธีใด Morbius จะเป็นภาพยนตร์ที่น่าสนใจ แต่อาจจะมากกว่านี้เพราะสิ่งต่าง ๆ เกิดขึ้นนอกจอ

สิ่งนี้เชื่อมโยงกับ MCU และ Spider-verse อย่างไร

ภาพผ่าน Sony

บางทีวิธีที่ดีที่สุดในการจินตนาการถึง Marvel Multiverse ในอนาคตก็คือทุกสิ่งที่มาจาก Marvel Studios นั้นเป็นไทม์ไลน์ที่สำคัญ (เว้นแต่จะระบุไว้เป็นอย่างอื่น) และทุกอย่างอื่นโดยเฉพาะโครงการ Marvel ของ Sony Pictures เป็นอีกโครงการหนึ่ง ฉันสงสัยว่า Sony กำลังพยายามที่จะมีลิขสิทธิ์และความต่อเนื่องร่วมกันเช่นกัน รถพ่วงทีเซอร์แรกสำหรับ Morbius ซึ่งวางจำหน่ายในเดือนมกราคมปี 2020 แสดงให้เห็นว่า Adrian Toomes ของ Michael Keaton ในเครื่องแบบคุกเดียวกันกับที่เขาสวมในตอนท้ายของ Spider-Man: งานคืนสู่เหย้า นี่เป็นเรื่องน่าประหลาดใจ ก่อนหน้านี้เราเคยเห็นรูปถ่ายจาก Morbius ที่แสดงโลโก้ Daily Bugle ที่ใช้ในภาพยนตร์หลายเรื่องและภาพที่ดูเหมือน Spider-Man ของ Tobey Maguire

การพูดตามสัญญาไม่แม้แต่ Spider-Man ของ Tom Holland จะเป็น (ในทางเทคนิค) ใน MCU หลังจากการปรากฏตัวของเขาใน Multiverse of Madness อาจเป็นไปได้ว่า Sony Pictures กำลังพยายามพัฒนาแมงมุมที่กำลังเติบโตของพวกเขาและเช่นเดียวกับตัวแทนของ Shield ให้อยู่ติดกับ MCU หาก Morbius เป็นเพียงการปิดครั้งเดียวนี่อาจเป็นส่วนที่คลุมเครือของ Verse Spider ที่มีการทำซ้ำที่แตกต่างกันของแฟรนไชISE มีอยู่ ฉากหลังเครดิตของ Venom ยืนยันว่าเรื่องราวของเขาไม่ได้มีอยู่ในโลกกับ Spider-Man ของ Holland ในรถเทรลเลอร์ Morbius พูดถึง Venom ดังนั้นพิษของ Topher Grace หรือ Hardy’s หรือไม่? คำตอบคือ“ ใครสนใจ?”

ฉันสงสัยว่า Sony กำลังพยายามด้ายเข็มระหว่าง MCU ที่เชื่อมต่อกับทุกสิ่งและความต่อเนื่องของ DCEU โยนแมงมุมอนิเมชั่นลงในนั้นและมีศักยภาพไม่ จำกัด สำหรับครอสโอเวอร์ของตัวละครยอดนิยม พวกเขาอาจต้องการร่วมมือกับดิสนีย์อีกครั้งในอนาคตสำหรับการวิ่งที่ จำกัด อีกครั้ง เคล็ดลับจะเป็นของเราในสื่อและแฟน ๆ ที่จะไม่กดดันให้ Sony ตั้งค่าความต่อเนื่องของพวกเขาในหินขณะที่พวกเขาลองบางสิ่งบางอย่างโดยไม่มี Marvel Studios และ Disney

Morbius เข้าชม MCU, Spider-verse และโรงภาพยนตร์ในเดือนมกราคมปี 2022

คุณคิดอย่างไรกับรถพ่วง Morbius ใหม่และมันเหมาะกับแมงมุม-ข้อหรือ MCU? แบ่งปันความคิดทฤษฎีและความหวังของคุณสำหรับอนาคตของแฟรนไชส์ในความคิดเห็นด้านล่าง

ภาพเด่นผ่าน Sony

โพสต์นี้ถูกยื่นภายใต้:

ไฮไลท์โฮมเพจ
การสัมภาษณ์และคอลัมน์

Marvel Firsts: ทศวรรษ 1960

โดย Robert Greenberger

Marvel Comics เป็นสิ่งที่ดีมากเกี่ยวกับการให้เกียรติในอดีตโดยการทำให้มีปัญหาที่สำคัญในช่วงต้นอย่างต่อเนื่องซึ่งแนะนำตัวละครหรือแนวคิด พวกเขาเริ่มต้นได้ทันทีหลังจากการกำเนิดของยุคมหัศจรรย์กับ Marvel Tales ตามด้วยรายการคลาสสิกของนักสะสม ในปี 1970 พวกเขาขุด Bookstore Field ไปข้างหน้าของคนอื่น ๆ ด้วยต้นกำเนิดของ Marvel Comics และภาคต่อทั้งหมด ทศวรรษ 1980 เห็นการกำเนิดของสายงานหลักและตอนนี้คุณสามารถค้นหาวัสดุแบบดิจิทัล

แต่ไม่มีโอกาสที่ดีในการนั่งและศึกษาวิวัฒนาการของการ์ตูน Atlas ใน Marvel Comics Marvel Firsts: ทศวรรษ 1960 แก้ไขการกำกับดูแลทางวิชาการและในคอลเล็กชั่นการค้า 488 หน้าหนึ่งคุณสามารถดูความสง่างามที่เปลี่ยนแปลงอย่างรวดเร็วในเรื่องราวศิลปะและแม้แต่สี

เจฟฟ์ยอร์กกล่าวว่า“ หนังสือเล่มนี้ครอบคลุมถึงสิบปีแรกหลังจาก FF #1 – สิงหาคม 2504 ถึงกรกฎาคม 2514 – และรวมถึงการเปิดตัวของเรดวูล์ฟและผู้พิทักษ์ปี 1971 จากนั้นในช่วงปลายเกมเราได้นำหนังสือเล่มนี้ออกมาใหม่เพื่อปกปิดตัวอักษร 1960: มกราคม 2503 ถึงธันวาคม 2512 เราได้เพิ่มวัสดุก่อน FF #1 ในตอนเริ่มต้นและทิ้งทุกอย่างตั้งแต่ปี 1970-1971”

ในเดือนมกราคม 1960 Atlas Comics ถูก จำกัด ให้ปล่อยแปดชื่อต่อเดือนเนื่องจากการเปลี่ยนแปลงที่ร้ายแรงในผู้จัดจำหน่ายเมื่อไม่กี่ปีก่อน บริษัท เดียวที่จะนำพวกเขาไปคือแผนกน้องสาวของ DC, Independent News ดังนั้นเพื่อให้ประตูเปิดมาร์ตินกู๊ดแมนผู้จัดพิมพ์เห็นด้วยกับเงื่อนไขที่เข้มงวด 1960 เห็นสแตนลีและแจ็คเคอร์บีฟื้นคืนชีพเด็ก Rawhide เพื่อเติมเต็มช่องว่างและเป็นคนแรกที่รวบรวมที่นี่ การทำงานร่วมกันของสแตนและแจ็คก่อให้เกิดกระดูกสันหลังของหนังสือและดูการผสมผสานที่ไร้รอยต่อของพวกเขาเป็นความสุข

อีกหนึ่งปีต่อมาแอตลาสก็ลงมาและมาร์เวลเกิด ในฐานะที่เป็นตำนานมีมันกู๊ดแมนได้รับแรงบันดาลใจจากความคิดเห็นจากสำนักพิมพ์ DC Jack Liebowitz และซื้อ Lee เพื่อสร้างทีมซุปเปอร์และ The Wonderful Four เกิด สแตนพูดบ่อย ๆ ว่านี่เป็นเส้นชีวิตแปลก ๆ ในขณะที่เขารู้สึกเหนื่อยล้าจากการบดและกำลังคิดที่จะเลิกเมื่อโจแอนหุ้นส่วนของเขาแนะนำให้เขาซื้อของกู๊ดแมนและเขียนหนังสือที่เขาต้องการอ่าน เหตุการณ์ทั้งสองเป็นเหมือนช็อคโกแลตและเนยถั่วที่ผสานเป็นครั้งแรกและเวทมนตร์เกิดขึ้น

ความสำเร็จอย่างฉับพลันของ FF ทำให้กู๊ดแมนขอมากขึ้นและลีก็ยินดีที่จะบังคับ การทำงานกับเคอร์บีและต่อมา Steve Ditko, Don Heck และ Dick Ayers ท่ามกลางคนอื่น ๆ ลีเขียนเหมือนคนที่สดชื่นความคิดที่เพิ่งหลั่งไหลออกมา คุณสามารถดูการพัฒนารูปแบบที่รวดเร็วพร้อมกับการเพิ่มความเชื่อมั่นในวิทยาศาสตร์สุดยอดและการกำหนดเรื่องราวในและรอบ ๆ แมนฮัตตันซึ่งนำไปสู่ตัวละครที่ข้ามเส้นทาง นอกจากนี้คุณยังเห็นแนวคิดที่หลากหลายแบบไดนามิกที่ได้รับการประเมินจาก Teen Angst ในการเปิดตัว Spider-Man ของ Fantasy ที่น่าตื่นตาตื่นใจจนถึง Sgt ที่มีนิสัยแปลก ๆ Fury และหน่วยคอมมานโดคำรามของเขา

ครั้งแรกรวมถึงเรื่องราวจากการผจญภัยที่น่าตื่นตาตื่นใจของปี 1961 FF #1 การมาถึงของ Ant-Man ในนิทานถึง ASTONISH #27, การเกิดของ Hulk ที่น่าตื่นตาตื่นใจ, Thor ปรากฏขึ้นอีกครั้งจาก Asgard นวัตกรรมของ Iron Man จาก Tales of Suspense, โลกที่ไม่ผิดปกติ นิทาน (พร้อมกับการมาถึงของซีรีส์สปินออฟของ Human Torch และ Nick Fury ตัวแทนของการเปิดตัวของ Shield ในรูปแบบชื่อนั้น) ที่นี่ Daredevil การก่อตัวของ The Avengers การกลับมาของ Solo Strip ของกัปตันอเมริกา ผู้เฝ้าดูและนิทานของตัวต่อและการเกิดของการกลายพันธุ์ใน X-Men ที่แปลกประหลาด #1

นอกจากนี้คุณยังสามารถดูอิทธิพลของสงครามเย็นได้อย่างมากในคุณสมบัติต่าง ๆ เช่นต้นกำเนิดของ Hulk และ Iron Man นาตาชาโรมานอฟก็รบกวนหัวเรื่องในฐานะวายร้ายชาวรัสเซียพร้อมด้วยชุดสีเข้มและผ้าคลุมหน้าก่อนที่หญิงม่ายดำเปลี่ยนความจงรักภักดีของเธอ หนังสือเล่มนี้ยังรวมถึงฉบับแรกของ Silver Surfer และเรื่องราวเดี่ยวครั้งแรกสำหรับ Ka-Zar และ Doctor Doom ก่อนที่พวกเขาจะแบ่งปันการฟื้นฟูนิทานที่น่าอัศจรรย์ในปี 1970

สิ่งที่ดีคือชื่อที่น้อยกว่าคนที่ไม่ได้จับได้รวมอยู่ที่นี่เช่น Western Revival ของ Ghost Rider ในปี 1967 และ Captain Savage ในความเป็นจริงเรื่องราวหลังแสดงให้เห็นว่าโมเมนตัมเป็นเหมือนโนวามากเผาไหม้อย่างสดใสแล้วเย็นลงอย่างรวดเร็ว ไม่เพียง แต่ชื่อเหล่านี้จะล้มเหลวในเชิงพาณิชย์เท่านั้น แต่การเปลี่ยนชิ้นงานชิ้นเอกแฟนตาซีพิมพ์ใหม่ให้กับ Marvel Super-Heroes ใหม่ทั้งหมดและการแนะนำของ Captain Marvel ล้มเหลวในการกระตุ้นแฟน ๆ ในที่สุดก็พบฐานรากของเขา

เรื่องราวเหล่านี้เป็นเรื่องที่ควรค่าแก่การมีและการอ่านซ้ำดังนั้นจึงเป็นเรื่องดีที่คอลเล็กชั่นราคาไม่แพงอยู่ในมือ

ซื้อ

Marvel Firsts: ทศวรรษ 1960

การเผยแพร่นี้ถูกยื่นภายใต้:

ไฮไลท์โฮมเพจ
การสัมภาษณ์เช่นเดียวกับคอลัมน์

โรเบิร์ตกรีนเบอร์เกอร์

โดย Robert Greenberger

รุ่นแรกที่มีชื่อเสียงมาก: New Fun #1

ยากที่จะเชื่อ แต่เช่นเดียวกับเหตุการณ์ครบรอบ 80 ปีของ Marvel Comics ของ Marvel Comics DC Comics กำลังฉลองครั้งที่ 85 อย่างเงียบ ๆ เป็นครั้งแรกที่พวกเขากำลังพิมพ์การ์ตูนที่เริ่มต้นใหม่ทั้งหมด Fun #1 ใหม่ รุ่นแรกที่มีชื่อเสียงมาก: New Fun #1 จะเป็นปกแข็ง 48 หน้าซ้ำการพิมพ์หนังสือการ์ตูนวัสดุใหม่ 36 หน้าเล่มแรกใหม่โดยการตั้งค่าขั้นตอนวิวัฒนาการครั้งต่อไปในประวัติศาสตร์การ์ตูน

นี่คือการพิมพ์ซ้ำจำนวนมากด้วยเหตุผลหลายประการ อย่างแรกซึ่งแตกต่างจาก Marvel Comics #1 ซึ่งได้รับการพิมพ์ซ้ำซ้ำ ๆ กับปีนี้เป็นเหตุการณ์แรกสำหรับ DC การถือครองเป็นเวลาหลายปีได้รับการล้างสิทธิ์ในการรวม Oswald the Lucky Rabbit ซึ่งเป็นภาพเคลื่อนไหวครั้งแรกของ Walt Disney โดย Universal Pictures

มาลอกกันหลายปีและตั้งเวที อย่างแรกคือ Major Malcolm Wheeler-Nicholson อดีตกองกำลังติดอาวุธเปลี่ยนนักเขียนเยื่อกระดาษและผู้จัดพิมพ์ เขาลองเล่าเรื่องกราฟิกในช่วงทศวรรษที่ 1920 ด้วยความสำเร็จเล็กน้อยและเมื่อเขาเห็นนิตยสารการ์ตูนพิมพ์แถบการ์ตูนซ้ำ ๆ ด้วยความสำเร็จที่เพิ่มขึ้นลองอีกครั้ง แทนที่จะจ่ายค่าใช้จ่ายการพิมพ์ซ้ำไปยังกลุ่มหนังสือพิมพ์เขาคิดว่าวัสดุใหม่ทั้งหมดในอัตราที่ถูกกว่าและคุณสมบัติที่เขาอาจควบคุม

Wheeler-Nicholson พัฒนาสิ่งพิมพ์พันธมิตรแห่งชาติได้ว่าจ้าง Lloyd Jacquet ในฐานะบรรณาธิการ Dick Loederer เป็นบรรณาธิการศิลปะรวมถึง Sheldon H. Stark Animation Editor ความสนุกใหม่: นิตยสารการ์ตูนขนาดใหญ่ปรากฏขึ้นเมื่อวันที่ 11 มกราคม 1935 รวมถึงวันนั้น Jacquet ออกแถลงการณ์นี้:“ ความสนุกใหม่-Hot Off The Derify Eagle Press-วางจำหน่ายในวันนี้ชายฝั่งถึงชายฝั่ง” หนังสือเล่มนี้จะเปิดตัว 11 วันหลังจากวันครบรอบปีนั้นในวันที่ 22 มกราคมมันเป็นวันครบรอบวันครบรอบ 130 ปีของ Wheeler-Nicholson ในเดือนนั้น (George Delacorte ควรได้รับการยอมรับสำหรับ The Funnies ของ Dell Publishing ซึ่งเป็นหนังสือโพรโทโตในปี 1929 ของแถบต้นฉบับทั้งหมด)

ดังนั้นปัญหาของตัวเองคืออะไร? มันเป็น Hodgepodge เนื่องจากการ์ตูนในเวลานั้น คุณมีคาวบอยนักสืบตัวละครตลกและอื่น ๆ ตัวละครที่รู้จักกันดีที่สุดคือ Barry O’Neill ของ Wheeler-Nicholson นักสืบสองคนที่จัดการกับอันตรายสีเหลืองในประเภทของ Fang Gow ซึ่งได้รับอิทธิพลอย่างชัดเจนจากตัวละครเยื่อกระดาษของ Sax Rohmer Dr. Fu Manchu Wheeler-Nicholson ทำให้เกิดการเปิดตัวเป็นส่วนใหญ่ของการเปิดตัวครั้งนี้

ที่น่าสนใจคือทอมมิกซ์ดาราภาพยนตร์คาวบอยในชีวิตจริงได้รับการแนะนำในสี่เพจเจอร์ซึ่งดูเหมือนวัสดุบรรณาธิการ แต่เป็นโฆษณาจาก Ralston-Purina จริงๆ การ์ตูนเรื่องนี้มีความสำคัญเช่นกันสำหรับการเปิดตัวการตลาดแบบชำระเงินมากกว่าปัญหาที่ได้รับการสนับสนุนจาก บริษัท เท่านั้น

ในบรรดาคุณสมบัติที่สั้นกว่าแปดอย่างคือ Oswald, การพัฒนาอนิเมชั่นในปี 1927 ของดิสนีย์และ UB Iwerks ที่ยอดเยี่ยม เดิมทีได้รับการออกแบบให้เป็นกระต่ายสีดำสีดำเมื่อถึงเวลาของสิ่งพิมพ์นี้การ์ตูนทำให้เขาเป็นสีขาวแม้ว่าคุณลักษณะนี้จะถูกวาดโดยอัลสตาห์ลซึ่งเป็นขนนกสีเข้มของเขา Oswald ปรากฏเป็นแถบระดับเดียวตลอดทั้งปัญหา

Sandra of the Trick Service

ในบรรดาพรสวรรค์ภายใน Charles Flanders ดึงการปรับตัวของ Ivanhoe งานโดเมนสาธารณะดังกล่าวเป็นสิ่งที่สำคัญที่เคยลองมาก่อนหน้านี้และพวกเขาก็กลายเป็นสิ่งสำคัญระดับชาติในช่วงปีแรก ๆ Flanders อาจเป็นที่เข้าใจกันดีที่สุดสำหรับการผลิตของ Sandra of the Trick Service เช่นเดียวกันที่ปรากฏในการ์ตูนเรื่องนี้ แซนดร้าเป็นหน้าที่นำและอนุกรมของเธอกินเวลา 13 ประเด็น เธอยังคงมีถิ่นที่อยู่ในชื่อโดยทนต่อการดัดแปลงชื่อเป็นการ์ตูนที่สนุกสนานมากขึ้นโดยมีปัญหา #35 (กันยายน 1938) [เมื่อมองย้อนกลับไปฉันควรรวมเธอไว้ใน Who’s Who.]

เมื่อจบลงด้วยการเป็นนิสัยในปีต่อ ๆ มามีบัตรกำนัลขอให้ผู้เยี่ยมชมแต่งเพลงในแปดสิ่งที่พวกเขาชอบที่สุดในประเด็นนี้ นอกจากนี้พวกเขาค้นหาชื่อเช่นเดียวกับที่อยู่ของโรงภาพยนตร์ที่ใกล้ที่สุด

ความสนุกใหม่ไม่ได้ให้ตัวละครที่น่าจดจำแก่เราหรือแนะนำเราให้รู้จักกับความสามารถที่ต่อมาได้รับชื่อเสียงและโชคลาภ อย่างไรก็ตามมันเริ่มต้นจากประเทศและแสดงให้เห็นว่าคู่แข่งที่วัสดุใหม่ทั้งหมดอาจขาย หลังจากสองประเด็นเขาเริ่มผสมสีก่อนที่จะมีสีทั้งหมดและในตอนท้ายของปี 1935 แนะนำชื่อที่สองของเขาการ์ตูนใหม่มาถึงขนาดยุคทองที่จะได้มาตรฐานในไม่ช้า ด้วยปัญหา #7 ความสนุกใหม่จบลงด้วยความสนุกมากขึ้นหนึ่งเดือนหลังจากการมาถึงของทีม Jerry Siegel รวมถึง Joe Shuster

นอกเหนือจากเนื้อหาทั้งหมดของชื่อน้ำเชื้อนี้จะมีข้อความจากหลานสาวของ Major Nicky Wheeler-Nicholson ผู้ซึ่งได้บันทึกประวัติครอบครัวของเธอ เช่นเดียวกับการ์ตูนเขียน/บรรณาธิการ/นักประวัติศาสตร์ Roy Thomas โชคดีที่ DC พิมพ์ซ้ำที่ 10.5” x 15.125” ใกล้กับขนาดดั้งเดิม Wheeler-Nicholson เช่นเดียวกันกับ Hermes Press ‘การ์ตูนดีซีล่าสุดก่อนซูเปอร์แมนซึ่งคุ้มค่ากับการอ่าน

เมื่อถึงเวลาที่ Harry Donenfeld เช่นเดียวกับ Jack Liebowitz บีบเขาออกไป Wheeler-Nicholson กำลังวางแผนการกระทำเช่นเดียวกับการมาถึงของ Superman อย่างเหมาะสมหลักได้รับการแต่งตั้งให้เข้าสู่ Eisner Hall of Fame ในปี 2008

Jacquet ควรสังเกตแก้ไขปัญหาสี่ครั้งแรกก่อนที่จะดำเนินการต่อ ในปี 1939 เขาร่วมมือกับค่าใช้จ่าย Everett สำหรับการเคลื่อนไหวที่มีค่าใช้จ่ายเป็นประจำซึ่งเห็นปัญหาเพียงข้อเดียว-อย่างไรก็ตามมันแนะนำโลกให้กับผู้มารีนย่อย เมื่อมันถูกพิมพ์ซ้ำใน Marvel Comics #1 Jacquet อาจวางประวัติเครดิตสำหรับการอยู่ที่นั่นเพื่อกำเนิดของสำนักพิมพ์ใหญ่สองคน

ชื่อเรื่องที่มีชื่อเสียงมากรุ่นแรกนั้นถูกใช้เป็นครั้งแรกโดย DC ในปี 1974 เมื่อพวกเขาเริ่มปล่อยการพิมพ์ซ้ำขนาดแท็บลอยด์ของชื่อคีย์พิมพ์บรรทัดของพวกเขาเริ่มต้นแน่นอนด้วยแอ็คชั่นการ์ตูน #1 มันเหมาะสมที่พวกเขาจะฟื้นคืนชีพสำหรับการเปิดตัวที่สำคัญนี้